Get Mystery Box with random crypto!

آموزش بازیگری/مشهد

لوگوی کانال تلگرام amoozeshebazigari — آموزش بازیگری/مشهد آ
لوگوی کانال تلگرام amoozeshebazigari — آموزش بازیگری/مشهد
آدرس کانال: @amoozeshebazigari
دسته بندی ها: دستهبندی نشده
زبان: فارسی
مشترکین: 135
توضیحات از کانال

آموزشهای تخصصی در زمینه هنرپیشگی و سینما-تئاتر از طریق این کانال ارائه میشود.

Ratings & Reviews

2.00

2 reviews

Reviews can be left only by registered users. All reviews are moderated by admins.

5 stars

0

4 stars

0

3 stars

1

2 stars

0

1 stars

1


آخرین پیام ها 2

2021-07-22 20:33:50
#تغییر در حرکات #بدن در راستای زمانبندی
320 viewsSafir Esfand, 17:33
باز کردن / نظر دهید
2021-07-22 20:30:42 ‍ درباره #پرفورمنس

بخش دوم

#پرفورمنس، سه عنصر اصلی دارد: #سکون
#تکرار
#عدم تداوم و غافلگیری

بقیه عناصرش مثل #زبان، #محل اجرا، چگونگی بازیگری و میزان حضورش و... مسایل جانبی و ثانویه هستند.
اگر چه پرفورمنس در ظاهر به #تئاتر شباهت دارد، از جهاتی با تئاتر متمایز می‌شود.
پرفورمَنسِرها، #بازیگر نیستند، تنها اجراکنندگان پرفورمَنس هستند.
پرفورمَنس نسبت به تئاتر حوزه وسیعتری پیدا کرده است. (در اغلب تئاترها صحنه و تماشاگر از هم جدا هستند) می‌تواند به صورت بداهه یا بر اساس متن نوشته شده به اجرا در بیاید.

پرفورمَنس در شکل اولیه‌اش(پرفورمَنس شیوه‌های مختلفی دارد) بر #زنده_‌بودن استوار است.
پرفورمَنسْ (در شکل اولیه‌اش در بیشتر موارد)، تكرار نمی شود و یا دو یا سه بار بیشتر امکان تکرار ندارد.

پرفورمنس ها فاقد #قصه‌ اند و معمولاً روایی هم نیستند. از اجزایی تشکیل شده که مستقل‌اند و هیچ ارتباطی با هم ندارند. بسیاری ازاجراکنندگان پرفورمَنسْ تلاش دارند تماشاگر را به طور کامل و عملاً در نمایششان(تئاتر) دخالت بدهند؛ تا جایی که به قول #ریچارد_شچکنر، نتوان تفاوتی بین بازیگر و #تماشاگر یافت.
#پرفورمنسرها، علاقه‌مندند در هر لحظه، تماشاگران به چند نقطه و چند موضوع متفاوت توجه داشته باشند و تماشاگر را در انتخاب، آزاد می‌گذارند.
292 viewsSafir Esfand, 17:30
باز کردن / نظر دهید
2021-07-06 01:54:45
همزمان با روز بزرگداشت قلم/۱۴۰۰
.
نمایشنامه ی 'خاموش'
تازه ترین اثر "فروغ پاشا"
.
در حوزه ی ادبیات نمایشی، در مشهد به چاپ رسید.
.
این کتاب که در قطع پالتویی و در پنجاه صفحه توسط نشر برگ منتشر شده شامل یک نمایشنامه بلند با دو شخصیت به نام های رز و آمانداست و در ژانر درام جنایی به رشته ی تحریر درآمده.
.
فروغ پاشا بازیگر تئاتر و نویسنده این اثر، که خود فارغ التحصیل ادبیات زبان انگلیسی در مقطع کارشناسی‌ارشد از دانشگاه علوم تحقیقات تهران است، از اوایل دهه‌ی نود با تئاتر دانشجویی در شهر زادگاهش بابل، پا به این عرصه گذاشت و به سرعت خوش درخشید.
.
او در طول یک دهه فعالیت حرفه ای خود در بابل، و بعد ها نیز در تهران و مشهد توانسته تالیف نمایشنامه‌های متعدد برای اجرا و بازی در چندین تئاتر حرفه ای را در کارنامه ی هنری خود ثبت کند و نمایشنامه خاموش نیز اولین کتابیست که بعد از اقامت در مشهد، از وی به‌چاپ رسیده است.
.
.
از همین تریبون ضمن تبریک روز بزرگداشت قلم به محضر همه ی فرهیختگان اهل قلم، به ویژه این موفقیت رو نیز به ایشون تبریک میگیم
.
.
#مشهد #صحنه #تئاتر #تئاتریهای_مشهد #سینما #نمایش #هنر #هنرمند #سوپر_استار #تئاتر_موزیکال #هالیوود #نمایش #ایران #هنرمندان #کتاب #رقص #عشق #نمایشنامه #بازیگران #صحنه #آموزش #هنرپیشه #بازیگری #فیلم #کارگردانی #آموزشگاه #هنر_تئاتر #نویسندگی #کارگردانی #ادبیات #ادبیات_نمایشی #فروغ_پاشا #نمایشنامه_خاموش
@mashhad_theaters
حامی هنر و همراه مردم
صفحه ی تئاتریهای مشهد
فضایی برای تبادل و تعامل
https://www.instagram.com/p/CQ9X8qsjUH6/?utm_medium=share_sheet
284 viewsSaeed Hd_neek, 22:54
باز کردن / نظر دهید
2021-07-02 20:10:32 ‍ درباره #پرفورمنس

بخش اول

پرفورمنس به لحاظ لغوی یعنی #اجرا. ولی ذاتا هر اجرایی که برانسان متکی باشد، این هنر در لحظه اتفاق افتاده است.
همه‌ی اتفاقات پرفورمنس قابل پیش‌بینی و از پیش تعیین شده نیست و ارتباط مستقیم با مخاطب دارد. پرفورمنس یک بار اتفاق می‌افتد و اگر باز اجرا شود شود #تئاتر است نه پرفورمنس.

اصلی ترین هدف #پرفورمرها، وادار کردن مخاطب به داوری است. #هنرمند مجبور به رعایت قوانین و قواعد خشک و رعایت الزامات یک سبک خاص نیست.
در باب چگونگی پیدایش پرفورمنس نظریه های مختلف وجود دارد، چون:
خاستگاه و منشاء پرفورمنس هنرهای #نقاشی و #مجسمه‌سازی بوده و...
برخی هنرمندان فعال در رشته‌های تجسمی، كه حس می كردند فعالیت هنریشان به ابزار تجاری و راهی برای كسب درآمد بدل شده و به این دلیل از درجه هنری نزول كرده‌اند، به پرفورمَنس روی آوردند.
خالقان اصلی #پرفورمنس_آرت، هنرمندانی بودند که در زمینه هنرهای بصری ،#رقص و #موسیقی فعالیت داشتند. #پرفورمنس_آرت، مرزبندی‌های بین هنرها را نادیده می‌گرفت؛ و سبب شدت یافتن و افزایش ابزارهای بیانی است.
برخی پژوهشگران در عرصه هنر پِرفورمَنسْ‌ آرت‌ را #شخصی‌ترین‌ روش‌ در #هنر می دانند‌.

پرفورمَنس تركیبی از امكانات و عناصر بیشمار و گاه متناقض است.
از ترکیب هنرهای متفاوت و عناصری که در آن هنرهای متفاوت موجود است، بهره می‌برد؛ مثل نقاشی، مجسمه‌سازی، موسیقی، تئاتر، رقص، ویدئو فیلم و یا ترکیب این هنرها.
272 viewsSafir Esfand, 17:10
باز کردن / نظر دهید
2021-07-01 13:23:56 ذهن خود را به موسیقی بسپار

Autumn Leaves ,
By,
Roger Williams
230 viewsSafir Esfand, 10:23
باز کردن / نظر دهید
2021-07-01 13:19:56 تغذیه و فعالیت صحیح بازیگر

لبنیات باید در چرخه غذایی همه افراد باشد و بدلیل اینکه پروتئین، کلسیم و مواد موجود در شیر و ماست و کره و... برای سلامت بدن نیاز است اما یک بازیگر نباید به هر قیمتی لبنیات مصرف کند
چرا؟؟؟
بازیگران در فرایند تمرین و اجرا فشار مغزی و روانی و جسمی بالایی متحمل میشوند (استرس در تستها.رقابت برای انتخاب نقشها.استرس اجرا و...)لذا حداقل در زمانهای تمرین و تست و اجرا و قبل از آن باید بدن و روان آرامی داشته باشند .بدلیل اینکه شیر ، پنیر ، و ماست می تواند سبب نفخ معده و بالا آمدن شکم شود و همین امر باعث عدم تمرکز و ناراحتی بدنی شود.
پس یادمان باشد حداقل ۶ساعت قبل از تمرین یا اجرا یا تست یا آفیش تا حد امکان لبنیات کمتری مصرف کنید


صفحه اینستاگرام

Instagram.com/artistacademy.ir
233 viewsSafir Esfand, 10:19
باز کردن / نظر دهید
2021-06-21 11:04:59 حرکات ممنوع در بازیگری

حرکات بدنی

خیلی از افراد در اندام خود حرکات اضافه یا عادات اشتباه دارند مانند قوز کردن یا حرکات اضافه دست و شانه در زمان سرپا ایستادن یا پرت کردن پاها در هنگام راه رفتن یا حرکات اضافی گردن در هنگام حرف زدن یا افرادی که طبق عادت فکر میکنند پیراهن.تیشرت یا شلوار در تنشان کج قرار گرفته و این باعث ایجاد حرکات اضافه در دستها.پاها.باسن و کمر میشود

با توجه به اینکه یک بازیگر باید نسبت به افراد عادی کمترین ایراد را در راه رفتن و ایستادن و حرکات بدنی داشته باشد ،ما باید از الان به بعد ریز به ریز روی حرکات و اندام خود کنترل داشته باشیم.


۱۰روز اول تمرکز روی راه رفتن خود وشناسایی ایرادات احتمالی و اصلاح انها

۱۰روز دوم تمرکز روی بدن در زمان ایستادن و حرف زدن و کنترل حرکات دست و گردن و شانه ها و کمر

۱۰روز سوم تمرین روی ایستایی بدن


صفحه ایستاگرام
Instagram.com/artistacademy.ir
260 viewsSafir Esfand, 08:04
باز کردن / نظر دهید
2021-05-24 01:38:30 درسهای بازیگری


یک بازیگر باید در کنار تمرینات و دوره های بازیگری یک سری حرکات روزمره خودشو بشدت کنترل کنه، چون اگر اعمال و حرکات و عادات اشتباه بدنمونو اصلاح نکنیم یک بازیگر ناقص و غیرجذاب خواهیم شد
این اعمال و عادات به چند دسته تقسیم میشوند

دسته اول=بیانی

خیلی از مردم در صحبت کردن و ادای کلمات دقت زیادی به خرج نمیدهند و گاها میبینیم که کلماتی را ناقص بیان میکنند و یا نوع صحبت کردن خاصی دارند مثلا تودماغی حرف میزنند یاتند حرف میزنند یا بعضی حروف مثل (ر) یا (س) یا (چ) را بصورت خاصی بیان میکنند
دقت کنید که این ایرادات بیانی تنوع زیادی دارند و تعداد ان بیشتر از ده ها مورد است، که خودتان با دقت به صحبت کردن خودتان باید ان را کشف و اصلاح کنید، از الان به بعد ما باید به بیان خود بیشتر فکر کنیم و کلمات را بصورت کامل و با سرعت پایین ادا کنیم و به تمام حروفی که بیان میکنیم دقت کنیم
(دقت به بیان یکی از مهمترین کارها برای بازیگران و خوانندگان است)
279 viewsSafir Esfand, 22:38
باز کردن / نظر دهید
2021-05-12 07:52:04 ۹اصل مهم در انتخاب و اجرای مونولوگ(اصل۵تا۹)

مخاطب را به شگفتی وادارید
اگر مخاطب سه قدم از شما جلوتر باشد، سریعاً خسته می‌شود. دنده‌های بازیگری خود را به سرعت عوض کنید و مود و صدایتان را تغییر دهید. راهی بیابید که ما را در لبه صندلی‌هایمان نگه دارید تا ببینیم چه اتّفاقی می‌افتد. همه دوست دارند غافلگیر شوند.

متنی فاقد الفاظ رکیک و جنسی انتخاب‌کنید
در این بند یک استثنا وجود دارد و آن هم این است که این الفاظ برای به تصویر کشیدن شخصیت، شوخ طبعی یا تغییر وضعیّتش حیاتی باشند. امّا مراقب باشید! مونولوگ‌هایی که به خوبی نوشته شده‌اند، بسیار اندک هستند و اغلب بازیگران انقدر زیرک نیستند که بتوانند آن‌ها را سوا کنند. این خطر در کمین شما است که به علّت ضعفِ متن، تبدیل به یک بازیگر فاصله‌گذار شده و یک هنرپیشه متوسّط به نظر برسید. به جای انتخاب متنی که به طرز اگزجره‌ای نمایشی به نظر برسد، نوشته‌ای خوب برگزینید.

مونولوگی پیدا کنید که در آن شما یک شخص برنده نشان داده می شوید
وقتی اتاق را ترک می‌کنید، آن‌ها درباره شما چه فکر می‌کنند؟ چه تأثیر ماندگاری بر آن‌ها گذاشته‌اید؟ آیا آن‌ها شما را استخدام می‌کنند؟ با شما تماس می‌گیرند؟ یا به شما می‌گویند: «بعداً با تو تماس می‌گیریم.» ؟ ایفای نقش یک بازنده، کسی که ناله می‌کند یا یک قربانی است را انتخاب نکنید. بگذارید آن‌ها فکر کنند که شما به طرز شگفت‌آوری شجاع هستید. مانند یک دزد دریایی، یک شورشی یا یک بازمانده!

از انجام یک اتود قابل تشخیص از بازی یک ستاره بزرگ خودداری کنید
از بازی قسمتی از نقش یک ستاره بزرگ که پیشتر آن را به خوبی بازی کرده است بپرهیزید. شما با آن ستاره مقایسه می‌شوید و برنده نخواهید شد. شما مت دیمون یا آنجلینا جولی نیستید. شخصیت دوست داشتنی خود را خلق کنید و تک گویی را به روش خودتان انجام دهید.
302 viewsSafir Esfand, 04:52
باز کردن / نظر دهید
2021-05-12 07:50:48 ۹اصل مهم در انتخاب و اجرای مونولوگ(اصل۱تا۵)

یک مونولوگ سرگرم‌کننده انتخاب‌کنید
در صنعت سینما و تئاتر، هیچکس نمی‌خواهد بازیگری را تماشا کند که شدیداً کار می کند تا بینندگان را تحت تأثیر خود قرار دهد؛ خصوصاً اگر این قطعه خسته‌کننده یا متوسّط باشد. مونولوگ موردعلاقه خودتان را انتخاب‌کنید و با این کار، ما عاشق تماشای هنرنمایی شما خواهیم‌شد.

مونولوگی انتخاب کنید که مانند یک لباسِ فیت، متناسب با شما باشد تا ما هم باورتان کنیم
استایلِ بازیگری و دامنه توانایی‌هایتان را بشناسید و اطمینان حاصل کنید که این قطعه، متناسب با سن، وضعیّت فیزیکی و جسمانی شما است. تماشای تلاش‌های یک جوان 25 ساله برای 45 ساله نشان‌دادن خود عذاب‌آور است. دیدن پسری از مینه‌سوتا که ادای یک رئیس مافیای بروکلینی را در می‌آورد هم همینطور. یک مونولوگ در درجه نخست باید نشان‌دهنده این باشد که شما چه کسی‌هستید، نه این که لایه‌هایی از گویش‌ها، کلیشه‌های شخصیتی، گُنگی و شَلی دست و پا یا چیزهای شرم‌آور را برای تحت‌ تأثیر قرار‌دادن مخاطب به اجرایتان اضافه کنید. اگر آن‌ها نتوانند بگویند که شما در حال بازیگری هستید، شما به درستی نقش خود را ایفا کرده‌اید.

مونولوگی انتخاب‌کنید که ترکیبی از ژانر‌های کمدی و جدّی را همراه داشته باشد، نه فقط یکی از آن‌ها
مونولوگ‌های کمدی-‌جدّی مونولوگ‌های مورد علاقه اکثریت تماشاگران است. در حالی که ما را می‌خندانید، تناوب احساسات شخصیت را هم نشانمان دهید. با یک شروع بامزه، مخاطبتان را به خنده وا دارید و با یک تغییر وضعیت ناگهانی کاری‌کنید که از ناراحتی فریاد بکشند. با چیزی دلخراش قلب آن‌ها را به ‌درد آورید و با بیان یک مسئله اجتماعی، تلنگری به احوال امروزشان بزنید. اینگونه آن‌ها در گوشه رینگ شما هستند و پیروزی نهایی از‌آن شما است!

روی مونولوگی کار کنید که داری خط و پیچش داستانی باشد
از اجرای مونولوگ‌های تک بعدی و سطحی که تنها به پرداخت یک حس یا ویژگی از شخصیت نمایشی می‌پردازند به کل اجتناب کنید. آن‌ها مخاطب را خسته و کسل می‌کنند و هیچ‌چیز بدتر از این نیست که چهار دقیقه به تماشای شخصی بپردازید که با عصبانیت بر سر تماشاگران فریاد می زند. همه ما عاشق شنیدن داستان‌هایی پرپیچ‌وخم هستیم، بنابراین ما را با خود همراه‌کنید.

یک اجرای مونولوگ باید کوتاه باشد
تمام تهیّه‌کنندگانی که تا به حال ملاقات کرده‌ام، در کمتر از 10 ثانیه تصمیم خود را درباره پذیرفتن یا نپذیرفتن یک بازیگر (برای نقش) می‌گیرند. بعد از دو دقیقه، آن‌ها تصمیم خود را تغییر می‌دهند و سرنوشت آن بازیگر تغییر می کند. در دقایق بعدی ممکن است باز هم نظر آنها برگردد. پس خود را در محدوده توجّه آن ها حفظ و موفقیّت بیشتری کسب کنید.
261 viewsSafir Esfand, 04:50
باز کردن / نظر دهید