Get Mystery Box with random crypto!

پیانو و پیانیست

لوگوی کانال تلگرام pianoandpianist — پیانو و پیانیست پ
لوگوی کانال تلگرام pianoandpianist — پیانو و پیانیست
آدرس کانال: @pianoandpianist
دسته بندی ها: دستهبندی نشده
زبان: فارسی
مشترکین: 1.41K
توضیحات از کانال

کانال تخصصی نوازندگان پیانو
نقد و بررسی نوازندگی و نوازندگان تاثیر گذار در دنیای پیانو به همراه اجراهای صوتی و تصویری
آرشیوی مناسب از نوازندگان و آثار پیانویی آهنگسازان برای پژوهشگران و دانشجویان
Telegram.me/pianoandpianist
@pianoandpianist11 ادمین

Ratings & Reviews

4.50

2 reviews

Reviews can be left only by registered users. All reviews are moderated by admins.

5 stars

1

4 stars

1

3 stars

0

2 stars

0

1 stars

0


آخرین پیام ها 3

2022-08-23 01:18:25
قطعه ی روندنیا از آلبوم #ایبریا از #آلبنیز
@pianoandpianiast
131 views22:18
باز کردن / نظر دهید
2022-08-23 01:18:07 مقاله ای جهت آشنایی بیشتر پیانیست ها‌، پزشكان و متخصصین فیزیوتراپی با تمرینات پیانیست ها و روشهای صحیح نوازندگی و مواجهه با آسیب های ناشی از نوازندگی.
قسمت چهارم


در اینجا میخواهم نقل قولی را از پیانیست امریكایی، John Browning بیان كنم كه البته ممكن است بسیاری با آن موافق نباشند. او می گوید : " اغلب هنرجویان تصور میكنند كه فرمولهای خاصی وجود دارند كه نوازندگان برتر با استفاده از آنها برای یادگیری آثار استفاده میكنند. كاری كه من برای یادگیری قطعات انجام میدهم این است كه آن قطعه را آنقدر تكرار میكنم تا با قلبم آن را درك كنم"‌. البته برخی می گویند كه این اظهار نظر ناشی از این است كه او از استعدادها و توانایی فكری خود بی اطلاع بوده است كه چنین اظهار نظری كرده است. 

همچنین نوازندگان باید همواره برای اجرای رپرتوار خودآماده باشند. بسیاری از نوازندگان بزرگ پیانو بایستی آمادگی اجرای تمامی قطعات رپرتوار حجیم خود را داشته باشند. این رپرتوار می تواند شامل حدود 20 كنسرتو یا بیشتر، 32 سونات پیانوی بتهوون،‌ بسیاری از 48 پرلود و فوگ باخ  به علاوه سوییتها،‌ پارتیتا ها و سایر قطعات باخ كه جزو رپرتوار استاندارد پیانو محسوب می شوند، سونات های موتسارت و شوبرت، بسیاری از آثار شوپن، لیست، شومان، برامس، دبوسی و راول و ... باشد. از طرفی رپرتوار استاندارد قطعات قرن بیستم (‌كه به سرعت در حال پیشرفت است)  نظیر آثار مسیان، بارتوك، استراوینسكی، لیگتی، بریو، برگ و شوئنبرگ را هم باید به آن اضافه نمائیم. نوازندگانی كه پیانو، هارپسیكورد و ارگ مینوازند ممكن است در رپرتوار  دوره های اول موسیقی و یا رپرتوار معاصرمتخصص باشند. متخصصین رپرتوار معاصر باید تلاش مضاعفی را بر روی شناخت زبان جدید موسیقی، یادگیری سریع قطعات جدید، اجرا و ضبط آنها برای اولین بار (و در حالی سازنده اثر در قید حیات است) داشته باشند.

علاوه بر تمامی مواردی كه در بالا به آنها اشاره شد، نوازنده در طول سالهای كاری خود همواره به دنبال دستیابی به صدایی شفاف تر و با كیفیت تر است. گویا تمرینات نوازنده برای اجرای بهتر آرپژها و گام ها پایان ناپذیر است و او همواره به دنبال یافتن جنس صدایی بهتر و بیانی رساتر در موسیقی است و برای حصول آن، متوازن سازی آكوردها و انواع پدال گیری ها را آزمایش می كند. در مورد  متوازن سازی اكوردها،‌ انگشتان باید یاد بگیرند تا حداقل با دو شدت متفاوت در هر یك از دستها بنوازند‌( ملودی و آكومپانیمان). و یا حتی به طور همزمان 3 یا 4 شدت متفاوت را اجرا كنند.اجرای آكوردهای آغازین كنسرتو شماره 4 بتهوون برای اغلب پیانیستها دشوار است. نوازنده با 8 نت مواجه است و بایستی آنها به درستی با یكدیگر متوازن كند، بدون اینكه قبل از اجرا میزان سفتی كلیدهای پیانو را امتحان كرده باشد. هر پیانیستی (با در نظر گرفتن اینكه تكنیك او به اندازه كافی رشد كرده باشد تا بتواند تصویر ذهنی از صدا پیش از اجرا داشته باشد)این آكوردها را در در هر بار اجرای این اثر،  با صدای متفاوتی اجرا میكند، حتی وقتی كه بر روی یك ساز مشابه می نوازد. من احساس میكنم بر خلاف تصورات رایج میان نوازندگان، بالابردن میزان كار ذهنی و فكری نسبت به تمرینات فیزیكی (كه بر سرعت و قدرت صدا تاكید دارند)‌  بهتر میتواند سلامت نوازنده را تضمین كند و نهایتا تكنیك را بیشتر ارتقاء‌دهد. چرا كه این كار شامل بازخوردهای ماهیچه ای/شنوایی  بیشتری است و به  خوبی میتواند موجب برقراری تعادل در شرایط فیزیكی نوازندگی شود.

علاوه بر اینها داشتن شناخت در مورد آهنگساز، ویژگی های دوران تاریخی آهنگساز و مطالعه در خصوص ویژگی های هنری آن دوره نظیر نقاشی، معماری، شعر، رقص و ادبیات میتواند نیاز به تمرینات فیزیكی را كمتر كرده و در نتیجه ضمن ارتقاء كیفیت اجرا، ریسك بروز ضایعات جسمی دراثر تمرینات زیاد را نیز كاهش دهد. با استفاده از این كارهای مقدماتی، پیانیست تلاش می كند تا احساس و روح اثر،‌ ظرافت ها و توازن ساختاری آن كشف كند و در عین حال بهترین راه برای انتقال این یافته ها ( كه به طور لحظه ای به نوازنده الهام میشود) را به شنوندگان بیاید.
Telegram.me/pianoandpianist
128 views22:18
باز کردن / نظر دهید
2022-08-23 01:17:37 روندِنیا:
چهارمین قسمت از آلبوم #ایبریا اثر #آلبنیز میباشد.
قطعه ای سبک ولی دشوار از لحاظ ایجاد هماهنگی بین ریتمهای متضاد.در این اثر نمایان ساختن ملودی از دل متن،کار دشواری است.جیمز گیب درین باره مینویسد:انتخاب هارمونی و مهارت در جای دادن نتها بر روی بخش آواز همراه با گیتار در بخش میانی این قطعه عالی است.با آنکه بخش آوازی در بخش میانیِ گستره ی نتها در پیانو نواخته میشود.ولی بنظر می آید که صدای خواننده به رژیستر زیر پیانو سوق میابد.در اینجا فرازی متعالی از هنر تقلید را شاهدیم که قریحه ی آفریننده و منحصر به فرد آهنگساز را پیش روی قرار میدهد.
Telegram.me/pianoandpianist
128 views22:17
باز کردن / نظر دهید
2022-06-21 06:15:14
سونات L.429 #اسکارلاتی
@pianoandpianist
97 views03:15
باز کردن / نظر دهید
2022-06-21 06:12:16 سونات L.412 #اسکارلاتی
@pianoandpianist
98 views03:12
باز کردن / نظر دهید
2022-06-20 15:19:50 #شروتر در گوبن در خانواده یوهان فردریش شروتر (1724-1811)، یک ابوا نواز آگوستوس سوم لهستان، شاه ساکسونی، و همسرش ماری رژین هفتر (درگذشته 1766) به دنیا آمد. خانواده به عنوان نوازنده بزرگ شدند و کورونا شروتر خواهر بزرگتر او بود. پس از سال 1763 آنها در لایپزیگ بودند و توسط یوهان آدام هیلر آموزش دیدند.. در 1771 و 1772 آنها در لندن بودند، جایی که یوهان ساموئل شروتر در آنجا ماند.

شروتر که در ابتدا ارگانیست در کلیسای سلطنتی آلمان بود، تحت الحمایه #یوهان_کریستیان_باخ شد. او به یک پیانیست مشهور تبدیل شد. در سال 1782، پس از مرگ باخ، او استاد موسیقی ملکه شد. او در سال 1786 بیمار شد و در سال 1788 درگذشت.
https://t.me/pianoandpianist
112 views12:19
باز کردن / نظر دهید
2022-06-20 15:11:26
La fille aux cheveux de lin از #دبوسی
با اجرای #میکل_آنجلی
@pianoandpianist
100 views12:11
باز کردن / نظر دهید
2022-06-20 15:07:50
آداجیو در سی مینور از #موتسارت با اجرای #پیتر_سرکین
Peter Serkin, piano: Mozart’s Adagio in B minor, K. 540
@pianoandpianist
96 views12:07
باز کردن / نظر دهید
2022-06-18 14:12:45 در اجراهای #پیتر_سرکین از همان آغاز نژاد و وقار خاصی دیده می‌شد این ویژگی در صفحه ای مربوط به سال ۱۹۶۷ نیز بازتاب یافته است که صحنه های جنگل اثر #شومان را نیز در خود گنجانده دارد. در اجرای این اثر قطعه پرنده پیشگو را با دقت خیره کننده و با لحنی نرم روان و منعطف نواخته است . در همین آلبوم اجرای بسیار خوش ساخت و با بینشی اثیری از سونات کم اجرا شده #شوبرت در می بمل ماژور دیده می‌شود که خلوص و پاکی احساس نوازنده در آن هوش از سر بدر می برد. سرکین در اینجا توانسته شوبرت را به مقبول ترین صورت خود عرضه کند. پیتر سرکین همواره میل پرشوری نسبت به شوبرت و ارتباط واقعی با موسیقی این آهنگساز داشته است .شک نیست که شوبرت او در مقایسه با شوبرت پدرش اندکی سبک تر و کمتر جدی است .تنها اجرایی از او که هیچ حسی در نگارنده بر نیانگیخت، ضبطی است از رقص‌های شوبرت که آنها را بر روی پیانو فورته نواخته و اجرایی است بسیار خشک و تماماً بیروح.
https://t.me/pianoandpianist
136 views11:12
باز کردن / نظر دهید
2022-06-18 14:00:06
سونات L.104 #اسکارلاتی با اجرای #ایوو_پوگورلیچ
@pianoandpianist
129 views11:00
باز کردن / نظر دهید